هنّ _ خاص
وجدت المصورة الفوتوغرافية انتصار الحبسية، التي بدأت رحلتها مع التصوير عام 2013، في العدسة وسيلة لتوثيق اللحظات والتفاصيل الجميلة. حصلت على لقب فنانة من الاتحاد الدولي لفن التصوير الضوئي (FIAP) عام 2022، إلى جانب الجائزة الفضية في مسابقة «خليك بالبيت» بالسعودية، والمركز الأول في ورشة تصوير رمال بدية عام 2020. وتتنوع تجربتها بين تصوير الأزياء، والأطفال، والمناسبات، والمنتجات. في هذا الحوار، نتعرف على محطات من مسيرتها، ورؤيتها الفنية في التقاط التفاصيل وصناعة الصورة.
– تصفين التصوير بأنه إيقاف لحظة من الزمن لتبقى للأبد، كيف بدأت علاقتك بهذا المجال، ومتى شعرتِ أن التصوير يمكن أن يتحول إلى مهنة تعبرين من خلالها عن رؤيتك الخاصة؟
بدأت علاقتي بالتصوير من حبي لتوثيق اللحظات والتفاصيل التي قد تمر سريعاً، وكنت أجد متعة كبيرة في الاحتفاظ بالذكريات من خلال الصور. ومع مرور الوقت، وتحديداً عام 2013، تحول هذا الشغف إلى اهتمام أكبر، دفعني إلى شراء كاميرا والبدء بممارسة التصوير. ثم شاركت في عدة ورش تدريبية، وانضممت إلى الجمعية العمانية للفنون، حيث تعلمت أساسيات الإضاءة والزوايا والتفاصيل الفنية. عندها أدركت أنَّ التصوير ليس مجرد هواية، بل لغة أستطيع من خلالها التعبير عن نفسي وتقديم رؤية مختلفة، ومن هنا بدأت رحلتي نحو الاحتراف.
– تعملين في مجالات متنوعة من التصوير، من الأزياء والأطفال إلى المناسبات والمنتجات، كيف تختلف رؤيتك وطريقتك في التقاط الصورة باختلاف الموضوع الذي أمام عدستك؟
أؤمن أنَّ لكل مجال من مجالات التصوير لغته الخاصة. ففي تصوير الأزياء أهتم بإبراز التفاصيل والأناقة، وفي تصوير الأطفال أبحث عن العفوية والتعبيرات الصادقة، أما المناسبات فأحرص على توثيق المشاعر واللحظات التي لا تتكرر. وفي تصوير المنتجات أركز على إبراز جمال المنتج وتفاصيله بطريقة إبداعية تجذب العين. ورغم اختلاف الأساليب، أحاول دائماً أن تكون لكل صورة روحها وهويتها الخاصة.
– بين تصوير الأزياء والمناسبات، تختلف طبيعة المشهد من جلسة تُحضّر تفاصيلها مسبقاً إلى لحظات عفوية لا تتكرر، كيف تتعاملين مع هذا الاختلاف، وما الذي تحرصين على إبرازه في كل تجربة؟
في تصوير الأزياء أحب التخطيط المسبق والاهتمام بأدق التفاصيل، بدءاً من اختيار الموقع والإضاءة وحتى الزوايا المناسبة لإظهار جمال الإطلالة. أما في المناسبات، فالأمر يحتاج إلى سرعة الملاحظة والاستعداد لاقتناص اللحظات العفوية. أحرص في الحالتين على أن تكون الصورة صادقة وجميلة، لكن الأهم بالنسبة لي أن تنقل إحساس اللحظة ولا تكتفي بتوثيق شكلها فقط.
– تصوير الأطفال يحتاج إلى أسلوب خاص، خصوصاً أنَّ حركتهم وتعبيراتهم لا تسير دائماً وفق ما يخطط له المصور، كيف تتعاملين معهم لتحصلي على صور طبيعية تعكس شخصياتهم وعفويتهم؟
تصوير الأطفال يحتاج إلى الصبر والمرونة والقدرة على كسب ثقتهم. لا أحب أن أفرض عليهم وضعيات معينة طوال الوقت، بل أترك لهم مساحة للحركة واللعب والتعبير عن أنفسهم. أحاول أن أجعل جلسة التصوير تجربة ممتعة بالنسبة لهم، لأنَّ أجمل الصور غالباً ما تكون تلك التي تأتي دون تخطيط، وتحمل ابتسامة حقيقية أو نظرة عفوية تعكس شخصياتهم.
– في تصوير المنتجات، كيف توظفين الإضاءة والخلفية وزوايا التصوير لإبراز تفاصيل المنتج وتقديمه بصورة جذابة تشجع الجمهور على التعرف إليه؟
تصوير المنتجات بالنسبة لي مساحة واسعة للإبداع والابتكار. أبدأ بفهم طبيعة المنتج وهويته والجمهور المستهدف، ثم أختار الإضاءة التي تبرز خاماته وتفاصيله، والخلفية التي تكمل جماله دون أن تشتت الانتباه عنه. كما أهتم بتجربة زوايا مختلفة وإضافة عناصر بسيطة تخدم الفكرة. هدفي أن تكون الصورة جذابة بصرياً، وفي الوقت. نفسه تنقل قيمة المنتج وتشجع الجمهور على التعرف إليه.
– كيف تختارين المكان والخلفية والعناصر المحيطة بكل جلسة تصوير؟ وإلى أي مدى يمكن أن يسهم حسن توظيفها في منح الصورة طابعاً مختلفاً؟
اختيار المكان والخلفية يعتمد بشكل أساسي على فكرة التصوير وطبيعة الموضوع. أحب البحث عن أماكن تحمل طابعاً مميزاً وتضيف للصورة قصة أو إحساساً مختلفاً. أحياناً تكون الخلفية البسيطة هي الخيار الأفضل، وأحياناً تكون التفاصيل المحيطة جزءاً أساسياً من الفكرة. أؤمن أنَّ المكان ليس مجرد إطار للصورة، بل عنصر قادر على تغيير هويتها وإضافة عمق وجمال إليها.
– لكل مصور أسلوبه الخاص في معالجة الصور وتعديلها، كيف تحرصين على تحقيق التوازن بين جمال الصورة وواقعيتها، بحيث لا تفقد اللقطة ملامحها الطبيعية؟
أحرص دائماً على أن تكون المعالجة امتداداً لجمال الصورة الأصلية وليست تغييراً لهويتها. أهتم بتوازن الألوان والإضاءة وإبراز التفاصيل، مع المحافظة على الملامح الطبيعية والعناصر الأساسية في الصورة. أحب اللمسات الفنية التي تضيف للصورة جمالاً وخصوصية، لكنني أؤمن أنَّ نجاح التعديل يكمن في أن يشعر المشاهد بجمال الصورة دون أن يفقد إحساسه بواقعيتها.
– كيف تنظرين إلى ما حققتِه من جوائز ومشاركات في مسيرتكِ الفوتوغرافية، وما الذي أضافته هذه المحطات إلى تجربتكِ الفنية وشجّعكِ على مواصلة التطور؟
الحمد لله، أعتز بما حققته خلال مسيرتي في مجال التصوير الفوتوغرافي، ومن أبرز إنجازاتي حصولي على جوائز محلية وعالمية، وهي محطات أعتبرها ثمرة للشغف والاجتهاد والاستمرار في تطوير مهاراتي. كما أعتز بمشاركتي في الفعاليات والمعارض والتجارب التي أضافت لي الكثير على المستوى الفني والمهني. هذه الإنجازات تمنحني دافعاً أكبر لمواصلة الإبداع، وتمثيل المصورة العمانية بصورة مشرّفة، والسعي نحو تحقيق إنجازات أكبر في المستقبل.
– بعد تجاربك في مجالات تصوير متعددة، ما النوع الذي تشعرين أنه يمنحك أكبر مساحة للتجديد والتعبير الفني، وما الذي تطمحين إلى إضافته إلى تجربتك في المرحلة المقبلة؟
أجد أنَّ تصوير المنتجات والمشاريع يمنحني مساحة كبيرة للتجديد والتعبير الفني، لأنه يتيح لي تحويل فكرة أو منتج بسيط إلى قصة بصرية متكاملة من خلال الإضاءة والتكوين واختيار المواقع والعناصر المناسبة. وفي المرحلة المقبلة أطمح إلى تطوير هذا الجانب بشكل أكبر، والعمل مع مشاريع وعلامات تجارية متنوعة، والمشاركة في معارض وفعاليات فوتوغرافية أوسع، وأن أترك بصمة فنية مميزة تحمل اسمي وهويتي كمصورة عمانية.
الانستغرام: entesar_alhabsi
